Il y a environ un an, j’ai acheté quelque chose dont j’avais rêvé peu de temps auparavant. Habituellement, je ne me souviens pas beaucoup de mes rêves, mais cette fois-ci, je me suis réveillé juste après avoir rêvé que je créais un jeu de tarot entièrement composé de photographies naturelles prises sur le vif. Cela me semblait alors quelque chose de très différent et de nouveau, quelque chose que personne n’avait vraiment fait, principalement parce que je n’avais personnellement jamais rencontré de jeux de tarot purement photographiques jusque-là.
Quand je suis tombé sur le tarot Somnia, vers la fin de l’année dernière, j’ai immédiatement eu l’impression que c’était quelque chose que je devais avoir, même avant d’avoir regardé les images des cartes elles-mêmes. Et ce, malgré la promesse que je m’étais faite de ne plus acheter de nouveaux jeux dans un avenir proche, parce que j’en avais soi-disant assez (une promesse que je continue à me faire jusqu’à aujourd’hui, sans grand succès).
Je me souviens avoir été assez fasciné par les photos du jeu au début. Elles n’étaient pas exactement ce à quoi je me serais attendu dans mon imagination pour un jeu de tarot photographique. Il y avait un sentiment d’étrangeté à leur sujet, parfois un certain degré de morosité, et quelques divergences par rapport à l’imagerie et au symbolisme purement classiques du RWS, mais pas trop. De plus, comme le créateur du jeu, Nicolas Bruno, est un photographe créatif professionnel, l’imagerie reflétait fortement une approche artistique créative du tarot et de la photographie en général. Cela fait des cartes de véritables œuvres d’art, tout à fait adaptées à une exposition dans une galerie d’art.
L’atmosphère saisissante de ce jeu est influencée par ce que Nicolas a attesté comme étant sa propre expérience face à l’insomnie chronique et aux troubles du sommeil. Les images des cartes semblent effectivement tirées ou inspirées de rêves réels, caractérisés par une profondeur psychologique et parfois par la lutte et même la dépression. Et c’est là que la nouvelle version, le jeu amélioré que j’ai reçu il y a quelques semaines en soutenant le Kickstarter pour ce projet, diffère de l’original. À mon avis, outre les différences physiques de taille standard plus petite et les bordures et inscriptions dorées, etc., l’atmosphère de la nouvelle version est nettement moins sombre et déprimante, si je puis dire, et cela grâce à l’amélioration et l’enrichissement des couleurs des mêmes images.
Dans cette nouvelle version délicieuse, les œuvres d’art que sont les images du jeu reçoivent une injection de vivacité, de vitalité et, dans certains cas, plus d’intensité et ce qu’on pourrait appeler un flux de sang neuf. Elles semblent encore plus frappantes que les originales, et en même temps, il y a un peu moins de sentiment de dépression à leur sujet. C’est comme si les rêves dont elles sont tirées étaient plus optimistes, transmettaient plus de confiance en soi et avaient plus de richesse, tout en conservant l’atmosphère de profondeur psychologique et un certain degré de sérieux et même de lutte.
J’apprécie vraiment travailler avec la nouvelle version, elle a sa gravité – ce qu’on ne peut pas dire de beaucoup de jeux disponibles, à mon humble avis. Elle se démarque, à mon sens, en étant à la fois techniquement unique – entièrement composée de photographies réelles de scènes mises en scène dans la nature avec de vraies personnes (toutes avec des visages cachés d’une manière ou d’une autre, ce qui ajoute au mystère du jeu, à mon avis) – et aussi en étant artistiquement unique, en reflétant une véritable lutte psychologique authentique et la gestion de défis émotionnels, d’une sorte ou d’une autre. En bref, il y a un sérieux à son sujet, et on devrait le prendre et le traiter de cette façon.